Интервју со бендот Human Non Human (Шведска) | Interview with Human Non Human (Sweden)

Nov 19

English below

Предходниот месец ја имавме шансата да ги чуеме за прв пат во Скопје, Human Non Human, бенд од Малме , Шведска. Бендот го сочинуваат Edvin (главен вокал), Calle (тапани), Robin (бас гитара) и Самуел (гитара). За дечките, ова претставуваше прв интернационален концерт. Истиот се одвиваше во Македонскиот Паб ЅЕ, на 17 октомври. Па седнавме со нив да поразговараме за целото ова искуство и да ни раскажат нешто повеќе за себе, но и за нивните гледања за алтернативна музичка сцена.

T: Ова е ви прв пат во Скопје, Македонија. Какво е вашето искуство овде досега?

HNH: Oдлично! Супер забавно, супер убаво! Како патувањето со такси на пример, беше прилично одлично, прилично убаво! Локалните луѓе се супер пријателски расположени луѓе, неверојатни се! Гостопримството е беспрекорно, а ракијата е добра! Премногу добро!

Т: Што ве привлече да свирите во Скопје и какви беа вашите очекувања пред да дојдете тука?

HNH: (Calle) За очекувањата, искрено, можам да кажам дека немав никакви, да, сите немавме никакви очекувања. Беше лудо патување. Прво, Оскар не’ контактираше и му требаше бенд да дојде на Балканот. Таа мисла никогаш порано не ни дојде на памет, па беше огромна авантура, и навистина се покажа како прекрасна. Така што немав никакви очекувања, но да, беше одлично. (Samuel) Ова е прв пат да свириме надвор од Шведска, па тоа е најважното нешто, а вие дојдовте и нè зедовте. Забележавме дека делите иста музика со нас и на многу начини сме слични! (Edvin) Балканот е едноставно прекрасен! Пејзажот е навистина прекрасен и ја обожавам архитектурата, ја обожавам атмосферата овде, навистина е рустик, но е многу шармантна и навистина ми се допаѓа. Навистина сакам да се вратам и да истражувам повеќе. На пример, немаме планини во нашата област во Шведска. Исто така, автобусот директно до Косово беше исто така кул. Но да, го сакам Скопје, ја сакам Македонија, сакам едно знаме да си земам за дома.

Т: Како се чувствувате во врска со вашиот настап во DZE?

HNH: (Calle) Не донесовме ништо – инструменти. Само позајмивме сè, појачало, гитара, бас. Па не бев нервозен, но си помислив како ќе помине ова? Но, помина супер одлично, можеби една од нашите пет најдобри свирки. Помина супер. Да, беше толку забавно. Се чувствував како да сме на врвот!

Т: Дали мислите дека постои разлика помеѓу публиката во Скопско и во Шведска?

HNH: (Edvin) Танцувате повеќе. Се чувствува како во Шведска луѓето да се плашат да бидат блиску до сцената. Јас не го почувствував истото тука, барем не во Македонија. Малку на Косово, но беше различно бидејќи имате PA систем на сцената (во Македонски Паб ЅЕ), па сакате да бидете поблиску, па ако луѓето сакаа да дојдат на сцената, не можеа да нè слушнат толку добро, но опремата беше одлична, едноставно многу забавно, сè беше супер и мислам дека како што рековте, растуривме, беше одлично. (Самуел) Во врска со местото, разговаравме и за тоа, за бенд како нас да има место со ваква големина и како што вие го имате барот тука, блиску до сцената, тоа едноставно прави голема разлика, наместо да има огромна сала или барот да е некаде на друго место, тоа е некако, не знам, само ја создава атмосферата дека сите се тука и сите се фокусирани. И тоа многу влијае на нашата енергија.

Т: Како би ја опишале алтернативната сцена во Малме во моментов - што е уникатно во врска со неа?

HNH: Еден уникатен аспект на Малме е тоа што имаме еден простор, односно улица наречена Нора Гренгесбергсгатан, поставена од градот да биде културна сцена, културен центар, има многу пробувални и места за одржување на настани таму, култниот клуб План Б кое е домаќин на мали и големи бендови долго, долго време, тој простор е навистина, навистина важен за Малме и за бендовите во подем и големите бендови, па и за сцената воопшто. Значи, тоа е она што е уникатно во Малме. (Edvin) Тоа е како културен центар. А алтернативната сцена, како и секоја сцена - има голема хардкор панк сцена. Имаме голема алтернативна рок сцена или едноставно, различни видови рок музика, сите се многу гостопримливи и во таа област. Малме е многу лево ориентиран град, сите се чувствуваат многу безбедно таму и е навистина добро. Сцената во Малме е одлична. Слушнав и претходно дека било подобро пред неколку години, но сè уште е живо и напредува, но никогаш не може да има доволно места и мислам дека навистина сакаме да се отворат повеќе работи и повеќе места, но повеќе како локални клубови, легални клубови каде што може само да свириме, како студио или нешто слично.
(Samuel) Секоја година имаме огромен фестивал наречен Малме фестивал за градот. Градот поставува сцени и поканува било кој, на пример, сите големи бендови, како и најмалите бендови, а исто така и ученици од училишта, музички училишта и слично. Тоа е исто така навистина добра работа што Малме ја прави за алтернативната сцена. Но, потоа, како едно нешто што навистина ми се допаѓа што го правите овде, се чини дека ние не го правиме, тоа е само уметност, а вие го направивте постерот и имате луѓе поврзани, некој што помага, тоа е проблемот, мислам дека во моментов бендовите мора да прават сè сами затоа што е или премногу скапо да се направи тоа или луѓето не познаваат никого што го прави тоа. Значи, чувствувам дека врската помеѓу различните делови од културната сцена можеби не е толку поврзана колку што би сакале да биде во Малме. А и помеѓу музичките жанрови може да биде доста поделена. На пример, ми кажа дека имате само едно место каде што можете да одите (Македонската паб ДЗЕ) за различни жанрови музика, тие се еден вид мешавина. Во Малме има повеќе кампови од различни жанрови, тие се поизолирани на тој начин, но понекогаш имаат тенденција да се мешаат. Како на фестивалот што го споменавме (фестивалот во Малме).

Т: Што мислите дека се некои сличности и разлики помеѓу алтернативната сцена во Малме и Скопje?

HNH: (Едвин) Би рекол дека брзо би можел да се вклопам тука. Покрај музиката, чувствувам дека сцената, зборувавме за ова предходно нели, со вредностите и такви работи, некако чувствувам дека се истите луѓе кога дојдов тука, како лесно да можат да бидат само уште една личност во Малме. Да, покрај музиката, чувствувам дека не можам да видам никакви големи разлики, повеќе отколку со вашата големина, само во тој случај е големината и како што рече Самуел, дека е поподелено дома и вие се чувствувате како големо семејство на некој начин и не е важно кој жанр свирите или кој дел од музиката мислите дека го правите или што и да е или каква артилерија, добредојдени сте и сите работите заедно, што е навистина кул и да, тоа ни недостасува дома во Малме.

Т: Можете ли да ми кажете малку за историјата на бендот?

HNH: (Calle) Историјата на бендот започна во основа со Кал и Самуел кои свиреа заедно во nova probuvalna. Кал беше желен да свири тапани во бенд, а Самуел во тоа време свиреше во бендот Mauv, но сакаше да направи и нешто различно. Почнаа да свират заедно за да пронајдат каков звук сакаат, во еден момент пробаа кантри, друг пат дум-метал. Во еден момент се вклопи мешавина од фанк, метал и рок и решија да изградат нешто околу тоа. Секако, сега звучиме многу поинаку, но мешавина помеѓу RHCP и RATM беше фокусот од самиот почеток. Сега звукот е повеќе дефиниран кон гараж рок и гранџ, но што и да е.
Како и да е, ни требаше некој што може да вреска и да рапува, па помисливме на Едвин. Кал штотуку го запозна на забава, а Самуел го познаваше долго време бидејќи беа од ист град, Халмстад. Еди се приклучи на бендот и во основа се пресели во Малме поради тоа. И репуваше и врескаше, како шеф. Исто така, неверојатен текстописец е. Ни требаше кул тип на бас, па Кал разговараше со Робин. Претходно свиреа заедно во разни панк групи како Seventh Estate и DnL. Робин е мастер-мајнд кога станува збор за теорија, а исто така и мултиинструменталист. Не изгледа така, но всушност е неверојатно талентиран и единствениот што студирал музика. Потоа сите се сретнаа во студиото и едноставно се сложивме, останатото е ритам од типот историја. Оттаму се зближивме како пријатели и почнавме да ги пишуваме нашите хитови.
5-6 години подоцна, сè уште се собираме барем еднаш неделно, најчесто почесто, и станавме второ семејство. Музиката се промени и сите доживеавме загуба и среќа, но бендот е како камен-темелник, фундаментален камен-темелник во нашите животи на кој сите се потпираме. Ако не вежбаме една недела, сите обично велат дека се чувствува како вечност следниот пат кога ќе се сретнеме. За мене (Кал) знам дека мојот живот би бил исклучително празен без бендот. Дел од она што ме прави јас би недостасувало.

Т: Можете ли да ми кажете малку за вашите проекти досега и како функционира вашиот креативен процес - дали е повеќе колаборативен и базиран на џем, или песните обично започнуваат од идеја на една личност?

HNH: Значи, нашиот креативен процес, сега пробуваме различни работи, но отсекогаш сме биле базирани на џем. На пример, ниедна песна не произлегла од, на пример, некој што има вистинска песна. Повеќе е како можеби некој да доаѓа со риф. Како „Го пробуваv ова“, а потоа само свириме од тоа. Да. И забавно е. Функционира. Нè води таму, но ние сме некако, сакаме да го подигнеме нашиот креативен процес и да се обидеме да излеземе од нашата комфорт зона за да направиме нешто уште поголемо. И да, го пробуваме. И мислам дека вака ќе работиме со процесот на демо сега, се надевам. Понекогаш би било навистина убаво да експериментираме со едно лице (кое ќе донесе идеи). Но да, не мислам дека некогаш ќе се оддалечиме целосно од работите базирани на џем затоа што е забавно. Многу е забавно да се џаммнува песни заедно.

Проблемот што го имавме е што џемираме штом ќе влеземе во пробувална, но никој не снима. Некои песни се едноставно изгубени во времето. Можеби биле злато. Немаме поим. Да, па сега се обидуваме и ние, ако свириме нешто, да го снимиме тоа.

Т: Што се промени најмногу во однос на како создавате или размислувате за музиката?

HNH: (Calle) Сега навистина се обидуваме да ги поедноставиме работите. Чувствувам дека кога почнавме, особено јас лично, сакав да правам најкул делови секоја трета секунда и да правам чудни работи, и, да, но, искрено, тие стари песни се супер текстурирани. Како да има толку многу работи што се случуваат. Но, сега во споредба со последното ЕП што го направивме и многу од новите работи што ги правиме. Голем дел од тоа е само поедноснавно, не е обично, туку само има подобра основа. Раните денови беа исполнети со многу чудни работи со тапаните. Навистина сакавме фанки режим во врска со тоа, како вавата на басот, секоја песна и понекогаш преовладуваше. Беше супер чудно, Самуел исто така беше како, сакам да свирам чудни работи овде. Бидејќи сега имаме 2 трика што можеме да ги извлечеме и да ги споиме во новиот вид проекти, но сепак да го задржиме како поцелосно. Вежбаме да свириме долга и последователна песна по песна, бидејќи знаеме дека настапуваме подобро кога е брзо и, да, една по друга. Одржувајте ја енергијата усогласена. Кога имаме настапи што доаѓаат, почнавме да вежбаме рано. На пример, совршена свирка трае 35, 40 минути, но и одвојувањето еден час е забавно. Многу забавно.

Т: Можете ли да ми кажете кои емоции ги движат вашите песни? Во однос на пишувањето песни - дали е заедничко или некој го презема водството?

HNH: Во основа, би рекол дека 80% е инструменталот и тоа сум јас, Роби и Самуел. 20% креативен придонес од овој човек (Едвин). Но, тој зема голем дел откако ќе се напише инструменталниот дел. А понекогаш дури и не е во пробувалната. Значи, е во два дела. Да, а потоа во основа се додаваат сите текстови. Но, потоа секој придонесува, се разбира, Еди има свои придонеси за инструментите, а ние имаме наши придонеси за пишувањето песни, вокалите и мелодијата.
(Едвин) Повеќето емоции за постарите песни беа лутина и само јас бев навистина лут за тоа како изгледа општеството. Тоа е многу политичко. Да, тоа е многу политичко и само како критика за тоа како е општеството и како е водено од капитализам и да се види колку луѓе се заебани од системот и на никој не му е гајле. Сега сакам да се обидам не само да пишувам политички работи, а тоа го направив и за ЕП-то, со Sorry, со Again, со Ride, на некој начин, но исто така Friday е коментар за прекумерната потрошувачка. Да. Snatch е за војна.

Т: Дали некогаш сте имале проблем со песните со социјални коментари? Како во Шведска, бидејќи знам дека во одредени земји, тие видови антивладини или анти-било што, во врска со било каков вид општествен проблем, можат да резултираат со негативни ефекти.

HNH: Не, ние не го доживуваме тоа во Шведска. Имаме голема среќа што можеме. Имаме среќа што не сме гонети затоа што зборуваме против владата, тие не се авторитарни во таа смисла. Затоа сум многу среќен што можам да го направам тоа и да застанам на сцената. Да. И тие можат да го прават тоа. И тоа е заебано. Секој треба да може да има глас и да каже што сака. Освен нацистите. Тие немаат поим. Тие немаат права.

Т: Што ви се допаѓа за настапувањето на сцена

HNH: (Calle) Можеби можноста да ја споделувате музиката што сме ја создале и пораката зад неа. Тоа е едноставно неверојатно чувство за мене лично. Тоа е сè, каде сме во одлуката. Ние сме раскажувачи. Не е само раскажувањето приказни. Станува збор и за самата изведба. И тоа е навистина, навистина забавно. Не знам. Навистина ми се допаѓа да бидам на сцената и покрај тоа што не се движам, туку седам. Само гледам што прават овие момци на сцената. Но да, забавно е. Од моја перспектива, сакам да ја гледам публиката кога некој прави нешто или на некого навистина му се допаѓа, тоа е толку забавно. (Edvin) Не го забележувам тоа затоа што се движам премногу, многу, многу перформативен сум. Се давам сам. Се движам. Си ја удирам главата од ствари. Не можам да носам очила. И ако не можам да ги ставам очилата, не можам да гледам. Значи, сè станува каша, но е многу забавно да се стои пред многу луѓе и да се прави тоа. И само да се настапува со овие момци. Навистина ги сакам овие момци. Да создаваме работи заедно, а потоа да можеме да им ги покажеме на луѓето и да добиеме реакции, тоа е ослободување на некој начин, бидејќи е како – да, сме го направиле ова и сме супер горди на ова, самите ние, што можеме да го покажеме тоа со други луѓе.
(Robin) Да. Мислам, свирам уште од, мислам, 14 години. Исто така 15 години стојам на сцена и е толку забавно. И го правам тоа со толку многу различни бендови и мислам дека ние четворица имаме нешто посебно. Како нашите умови, барем во мојот ум, чувствувам дека се синхронизираме ментално и како да го правиме тоа заедно. Многу е забавно. Едноставно, се е во тој момент. И тоа е најдобро. Толку, толку е забавно да се свири во живо.

Т: Што можеме да очекуваме од иднината? (проекти/свирки/итн)

HNH: Значи, во моментов подготвуваме нешто добро во студиото. Каде што, со новите техники или слично, планираме да снимиме многу демо снимки и од тоа да продолжиме да работиме на нив. Во основа, ќе направиме аутпут. Ќе го постигнеме. Ќе го издвоиме. Тоа е планот. Албум, се надевам дека ќе има и неколку музички видеа поврзани со тоа. О, да, секако, концерти. Но, првиот чекор е едноставно да одлучиме какви песни сакаме на него. Во основа ќе бидеме во студиото сега, наше сопствено студио за вежбање, ќе направиме неколку нови песни, ќе работиме на оние што ги имаме. Мора да снимиме демо снимки, да добиеме фидбек, а потоа следната година, се надевам дека ќе го снимиме. Да, во февруари. И потоа концерти. И потоа можеби следното лето, можеби ќе се вратиме. Можеби во некои други земји. Значи, кога ќе го добиеме тој нов материјал, сакаме да одиме на турнеја.

Last month we had the chance to hear Human Non Human, a band from Malmö, Sweden, for the first time in Skopje. The band consists of Edvin (lead vocals), Calle (drums), Robin (bass guitar) and Samuel (guitar). For the guys, this was their first international gig. It took place at the Macedonian Pub DZE, on October 17th. So we sat down with them to talk about this whole experience and so they can tell us a little more about themselves, but also about their views on the alternative music scene.

Т: So this is your first time in Skopje, Macedonia. How has your experience been here so far?

HNH: It’s been great! Super fun, super beautiful! Like traveling around with the taxi for instance it's been pretty great it's been pretty nice! The locals are super friendly people, they’re incredible! Hospitality through the roof and the rakija is good! Too good!

Т: What drew you to play in Skopje, and what were your expectations before coming here?

HNH: (Calle) For expectations we honestly, I can say I had none, like yeah for all of us no expectations. Such a wild trip. First Oscar reached out and needed a band to come to the Balkans. That thought never crossed our minds before, so like just a huge great adventure and what it really turned out to be really a wonderful adventure. Now afterwards as well so no expectations but yeah it's been great. (Samuel) It's our first time playing outside of Sweden as well so that is the major thing and you guys came and picked us up. We noticed that you guys share the same kind of music and we’re so much alike in so many ways. (Edvin) The Balkans are just very beautiful! The landscape is just really beautiful and I love the architecture, I love just the vibe here it's really rustic, but it's very charming and I really like it. I really want to come back and explore more. Like, we don't have mountains in our area of Sweden. Also the bus right to Kosovo was also really cool. But yeah I love Skopje I love Macedonia I really want a flag to bring home.

Т: How do you feel about your performance in DZE?

HNH: (Calle) We didn't bring anything – instruments. We just borrowed everything, amps, guitar, bass. So like I was not nervous but I was like how will it go? But it went super great, maybe one of our top five gigs. It went super nice. Yeah it was so much fun. I felt like we were on top!

T: Do you think that there’s a difference between the audience in Skopje and in Sweden?

HNH: (Edvin) You dance more. It feels like in Sweden people are scared to be close to the stage I didn't feel the same thing here, well at least not in Skopje. A little bit in Kosovo, but it was different because you have like the PA system on the stage (in Macedonian Pub DZE) so then you want to be closer, so if people wanted to come to the stage they couldn't hear us that well but the gear has been great, just very fun it's all been super, super fun and I think as you guys said we were on fire it was great. (Samuel) Regarding the venue, we talked about that as well, like for a band like us having this kind of size of venue and like you guys having the bar here as well, like close to the stage that just makes a lot of difference as well instead of like having a huge hall room or like the bar being somewhere else, it's kind of, I don't know, it just sets the vibe that everybody's here and everybody is focused. And that does a lot for our energy.

Т: How would you describe the alternative scene in Malmö right now — what’s unique about it?

HNH: One unique aspect of Malmö is, where we have this like space, basically a street called Norra Grängesbergsgatan, it's almost like set out by the city to be a cultural scene, cultural hub, a lot of rehearsal studios and venues are there, iconic venue Plan B that’s like been hosting small and big bands for a long, long time and that space is really, really important for Malmö and upcoming bands and big bands and the scene as well, in general. So that's what’s unique about Malmö. (Edvin) It’s like a cultural hub. And the alternative scene, like any scene - has a big hardcore punk scene. We just have a big alternative rock scene or just, yeah, different types of rock music, everyone's very welcoming in that area as well. Malmö being a very left leaning city, everyone feels very safe there and it's just really good. The scene in Malmo is really good. I've heard before that it's been better a couple years back but it's still alive and thriving but you can never have enough venues and I think we really want more things to open and more more places but more like grass roots, legal clubs where you just play shows and like the studio or something. (Samuel) We have a huge festival each year called Malmö Festival for the city. The city puts up stages and just invites anybody, so like, all big bands, to like the most smallest band and also students from schools, music schools and stuff. So that's also a really, really good thing that Malmö does for the alternative scene. But then like one thing that I really love that you guys are doing here, it seems that we don't do, it's like just the art, and you guys did the poster and you have people connected, someone helping out, that is a problem I feel like at the moment bands kind of have to do everything themselves because it's either too pricey to do it or people don't know anyone that does it. So, I feel like that connection between like different parts of the culture scene is not maybe so connected as we would like to be in Malmö. And kind of between music genres as well it can be quite divided. So for example you said to me that you guys have like only this place to go (Macedonian Pub DZE) for like different genres of music, they kind of a mix. In Malmö there’s more of camps of different genres , they're more isolated in that way, but they tend to mix like sometimes. Like at the festival that we mentioned (Malmö festival).

T: What do you think are some similarities and differences between Malmö and Skopje’s alternative scene?

HNH: (Edvin) Maybe I would say, just it seemed that I would be able to fit in kind of quick here. So besides the music, I felt like the scene shared, you were talking about this earlier with the values and stuff like that, I kind of felt that is the same people when I came here like they could easily just be another person in Malmö. So yeah besides some music, I feel I can't really see any big differences, more than like with your scale, it's only in that case scale and like Samuel said, that it's more divided back home and you guys, feel like a big family in a way and it doesn't matter what genre you play or what what part of music do you think you do or whatever or what artillery, you're welcome and you all work together which is really cool and yeah we're missing that in back home in Malmö.

Т: Can you tell me a little about the band’s history?

HNH: (Calle) The bands history started basically with Calle and Samuel jamming together in a new rehearsal studio. Calle was eager to play drums in a band and Samuel was at the time playing in the band Mauv but wanted to also do something differently. They started to jam together to try to find what sound they were going for, at one point they tried country, another time they tried doom-metal. At some point a mix of funk, metal and rock stuck and they decided to build something around that. Of course now we sound very different but a mix between RHCP and RATM was the focus from the beginning. Now the sound is more defined towards garage-rock and grunge but whatever.
Anyway, we needed someone that could scream and rap so we thought about Edvin. Calle had just met him at a party and Samuel had known for a long time since they were from the same town, Halmstad. Edde joined the band and basically moved to Malmö because of that. And rap and scream he did, like a boss. Also incredible lyricist. We needed a cool guy on bass so Calle talked to Robin. They had previously played together in various punk groups like Seventh Estate and DnL. Robin is a mastermind when it comes to theory and also a multi-instrumentalist. He doesn't look like it but he's actually incredibly talented and the only one who has studied music. Then everybody met in the studio and we just clicked, rest is history type beat. From there we grew closer as friends and started writing our hits.
5-6 years later we still get together at least once a week, mostly more, and it's become a second family. The music has changed and we've all experienced loss and happiness but the band is like a cornerstone, a fundamental cornerstone in our lives which we all rely upon. If we don't rehearse for a week everyone usually say it feels like forever next time we meet. For myself (Calle) I know my life would feel extremely hollow without the band. A piece of what make me me would be missing.

T: Can you tell me a little bit about your projects so far and how does your creative process work — is it more collaborative and jam-based, or do songs usually start from one person’s idea?

HNH: So our creative process, we're trying different things now, but we've always kind of been jam-based. Like, no song has really came forth from, like, someone having an actual song. It's been more like maybe someone comes in with a riff. Like “I've been trying this” and then we just jam off of that. Yep. And it's fun. It works. It gets us there, but we're like, we kind of want to elevate our own creative process and try to go out of our comfort zone to make something even greater. And yeah, we're trying it out. And I think this is how we're gonna work with the demo process now, hopefully. Sometimes it would be really nice to experiment with having one person (bring ideas). But yeah, I don't think we're ever gonna move away completely from the jam based stuff because it's fun. It's a lot of fun to jam songs together. The problem we've had is that, we jam as soon as we get in the rehearsal studio, but no one hits record. Some songs are just lost to time. It might have been gold. We have no idea. Yeah, so we're trying now as well to just, like, if we're gonna play shit, record that, and so we have it.

Т: What changed the most in terms of how you make or think about music?

HNH: (Calle) We really try to simplify things now. I feel like when we started, especially me I know, personally, I wanted to, like, make the coolest fields every third second, and do weird stuff, and, yeah, but, honestly, those old songs are super textured. Like there's so much shit going on. But now compared to the last EP we did, and a lot of the new stuff we’re doing. A lot of it is just more basic, not basic, but just got a better floor plan.The early days was a lot of weird drum things. We really wanted a funky mode about it, like the wawa on the bass. like every song and it sometimes took over. It was super weird and like, Samuel was also was like, oh, I want to play weird shit here. Because now we got like 2 tricks that we can pull out, and merge into the new kind of projects, but still keep it like more holistic.
We rehearse to play kind of long and consecutively song after song, because we know that we perform better when it's quick and uh, yeah, back to back. Keep the energy aligned. When we got shows coming up, we started rehearsing early. Like, a perfect golden show is, like, 35, 40 minutes, but taking an hour is fun as well. A lot of fun.

T: can you tell me what emotions drive your songs? In terms of songwriting – is it communal or some takes the lead?

HNH: Basically, I would say 80% it's instrumental and it's me, Robbie, and Samuel. 20% creative input from this guy (Edvin). But he takes a lot of it after the instrumental part is written. And sometimes he’s not even in the rehersal studio. So it's two-parted. Yeah, and then basically all the lyrics are added. But then everyone contributes, of course, Eddie has his inputs on the instruments and we have our inputs on the songwriting and the vocals and the melody. (Edvin) Most emotions for older songs have been anger and just me being really fucking angry about, like, how society looks. It's a lot political. Yeah, it's very political and just a, like a criticism for how society is and being run by like just capitalism and to see how many people are getting fucked over by the system and nobody gives a shit type of deal. Now I want to try to not just write political stuff and I did that for the EP as well, with Sorry, with Again, with Ride, in a way, but also Friday is a commentary on over consumption. Yeah. Snatch is about war.

T: Have you ever, like, had a problem with the social commentary songs? Like in Sweden, because I know, in certain countries, those types of anti-government or anti-anything, concerning any type of social problem can result in negative effects.
HNH: No, we don't experience that in Sweden. We're very lucky to be able to. We're lucky to not be like prosecuted for speaking out against the government, they're not authoritarian in that sense. So I'm very happy to be able to do it and stand on stage. Yeah. And they get to do that. And that's fucked. Everyone should have be able to have a voice and to say what they want. Except for Nazis. They have no idea. They have no rights. .

T: What do you love about performing on stage?
HNH: (Calle) Maybe the ability to share music that you've created and the message behind that. That's just an amazing feeling for me personally. It's what it's all about, where we are in decision. We're storytellers. It's not just the storytelling. It's also about the performance in itself. And that's just really really fun. I don't know. I just really like being on stage and I'm not even like moving, I’m sitting. I’m just kinda spectating what these guys are doing on the stage. But yeah, it's super fun. From my perspective, I love seeing the crowd when someone does something or someone really likes it, that's so fun. (Edvin) I don't like notice that so much because I move around too much and I like, I'm very, very performative. I like choke myself. I'm moving around. I, like, hit my head and shit. And then, I can't have my glasses on. And if I can't get my glasses on, I can't see. So everything just becomes a mush, but it's a lot of fun to stand in front of a lot of people and do that. And just performing with these guys. Like, I really love these guys. To create stuff together and then be able to show it to people and get reactions and then it's a release in a way, because it's like we've been doing this and we're super proud of this, ourselves, to be able to show it with other people.
(Robin) Yeah. I mean, I've been playing shows since I was, I think, 14. Just like 15 years. of me standing on stages and it's just so much fun. And I've been doing it with so many different bands, and I think, like, we 4 have something special t. It's like our minds. at least in my mind, I feel like we sync up mentally and it's just like we do it together. It's so much fun. It's just, \all in every time. And it's the greatest. It's so, so much fun playing live.

T: What can we expect from the future? (projects/ performances/ ect)
HNH: So we're cooking up something good in the rehearsing studio right now. Where, with the new techniques or like, we're planning on recording a lot of demos and from that keep working on them. Basically, we're gonna do an output. We're gonna make it. We’re gonna break it out. That's the plan. Album, hopefully some music videos connected to that. Oh, yeah, sure. shows. But step one is to just like get what songs do we want on it. We're basically gonna be in the studio now, our own rehearsal studio, make a couple of new songs, work on the ones we got. We gotta record demos, get some feedback, and then starting next year, hopefully we’ll record it. Yeah, February. And then shows. And then maybe next summer, maybe we’ll be back. Maybe some other countries. So when we got that new material, we want to go on tou

Kristina Filiposka - Tina